Canon - The Legend of the New Gods (Mega Drive, Tactical RPG)

Cuando hablamos de juegos aparecidos en el mercado sin licencia oficial, no es inusual que acudan a nosotros tópicos como ‘casero’, ‘amateur’, o ‘producto de baja calidad’. Si en este caso, además, nos remontamos a Taiwán (país que no es famoso por sus grandes videojuegos), al año 1996 de Mega Drive (con su vida comercial prácticamente agotada), a un RPG exclusivo de aquella tierra llamado Fēng Shén Yīng Jié Chuán, y desarrollado y distribuido por la compañía Chuanpu Technologies poco antes de su quiebra… de antemano, la cosa pintaría muy negra. Pero contra todo pronóstico, he sido yo el primer sorprendido al haber ido descartando, uno a uno, todos esos estereotipos y prejuicios para encontrarme finalmente con todo un señor Tactical RPG que puede mirar de tú a tú, y sin complejos, a algunos de los grandes juegos de este género en la 16 bits de Sega. No es de extrañar, pues, que los del equipo de Super Fighter Team se encargasen de rescatarlo del olvido en 2019 para reeditarlo en Steam y Mega Drive, con futura previsión para Switch, Ps4 y Xbox One. Por suerte, no se tocó un solo pelo de su forma original, salvo por la traducción inglesa y un título que quizá os suene más: Canon - The Legend of the New Gods.

Regreso... al Japón de mis Sueños (4ª y última parte)

Miércoles 03 de Diciembre del 2025. Miyajima / Hiroshima.

Aunque en realidad no habíamos visto apenas nada de Osaka, en este día viajaríamos hasta dos ciudades muy alejadas: Hiroshima y Miyajima. Para movernos por ambas, contratamos los servicios de Lara, una guía argentina, que nos instruyó sobre templos, toriis, y distintos monumentos. Invertimos el orden planeado, y fuimos primero en ferry a la isla de Miyajima, con primera parada en el santuario Itsukushima. Su escenario tradicional de celebraciones, y sus vistas al torii flotante, aparte de una vuelta por los alrededores, fueron los puntos en los que más ahondamos. Después de un paseo por sus calles comerciales, incluida la de Omotesando, fuimos a ponernos finos de ostras.

Regreso... al Japón de mis Sueños (3ª parte de 4)

Viernes 28 de Noviembre del 2025. Hakone / Yamanakako / Fujikawaguchiko.

Llegó el momento de decirle adiós a Tokio. Pero lo hicimos muy felices, por tantas alegrías que nos había dado. Unas compras (casi perfectas), y mi colección aumentando a buen ritmo. Templos, Akihabara por un tubo, edificios emblemáticos, Godzilla, noches de neón, kappas, cantidad de tiendas, parques, jardines y naturaleza en medio de toda una metrópolis, comidas estupendas… no podría haberle pedido nada más. Nuestros siguientes dos días girarían alrededor de una de las montañas sagradas más conocidas del mundo, el majestuoso y sin igual Monte Fuji. Para no arrastrar nuestro equipaje hasta la llegada a Kioto, tiramos de Takkyubin para que nos las facturaran directamente. Odio que toquen mis cosas, pero en este caso, era necesario.

Regreso... al Japón de mis Sueños (2ª parte de 4)

Martes 25 de Noviembre del 2025. Tokio.

El objetivo central de aquel cuarto día completo en Tokio debería haber sido la zona de Nikko, pero después decidimos cambiarla por la de Kamakura. Finalmente, tampoco fue así, y en última instancia, llenamos el día (y de qué forma) con diversas actividades sueltas que teníamos como posibles alternativas. Desde las 8 de la mañana, empezamos por el templo Gotokuji, tras un pequeño viaje en tren. Y cómo olvidar su antiguo, místico y embriagador cementerio, lleno de verdina, en donde el silencio solo era roto por los ocasionales graznidos de los cuervos que allí habitaban. Uno de los momentos cumbre a nivel espiritual de este impagable viaje. Dimos un buen paseo entre las viejas tumbas, y otros caminos nos llevaron hasta la no menos impresionante zona de los maneki-neko. No había cientos, sino miles y miles de amuletos sagrados gatunos sobre un montón de plataformas. Fuimos al área de Nippori Fabrics, y comimos bien en una calle cercana. En mi vida había visto tantísimas tiendas de tejidos juntas. Otro templo, el Zōjō-ji (junto a la imponente torre de Tokio), nos dejó imágenes imborrables de arquitectura y belleza natural a partes iguales. Uno de los momentos álgidos del día para mí fue la visita a la Godzilla Square, como fan del cine kaiju que soy, y en particular del Rey de los Monstruos, ante cuya venerable estatua hice la obligada reverencia. A todo lo dicho, hay que añadir los entrañables adornos de luces navideñas que adornaban toda la plaza. ¿Cómo no emocionarse con esa estampa?

Regreso... al Japón de mis Sueños (1ª parte de 4)

Podría parecer una simple broma. Podría sonar a sinsentido, a despropósito, o sencillamente, a delirio onírico por las incontenibles ganas de que se hiciera realidad. Cada cual podrá tener su opinión sobre ello, y es respetable. Pero la única realidad que cuenta para mí es… que ha vuelto a suceder. Como un sueño mágico cumplido por segunda vez, como un inesperado regalo de la vida que se repite, volví a Japón entre el 22 de noviembre y el 5 de diciembre, solo nueve meses tras mi primera visita. Hoy, con tan pocos días de por medio, todavía no he podido, ni de lejos, asimilar y analizar con plena conciencia todo lo que he vivido allí, pero ya sabéis hasta qué punto me enamoró la primera vez (solo tenéis que revisar el artículo que le dediqué entonces en este mismo blog) para no tener que pensármelo ni un solo minuto en cuanto surgió esta segunda propuesta. Dicha oportunidad vino en forma de un maravilloso regalo por parte de mi chica (si cabe, más fascinada por el País del Sol Naciente que yo), para quien nunca tendré suficientes palabras de agradecimiento por haberme permitido cumplir de nuevo la mayor ilusión de mi vida. Y aún a riesgo de resultar un pelmazo, me encantaría también compartirla con vosotros.

Powers Kingdom (3DO, Tactical RPG)

Sabed que, a la hora de presentar nuevas entradas en este blog, trato de cuidar al máximo la variedad, tanto de género, como de sistema, intentando por lo general espaciar y combinar debidamente ambas variables. Estudiando cuál debía ser el próximo, caí en la cuenta de que existe un sistema que todavía no ha dado la cara por aquí, y no es otro que aquel entrañable pero fallido intento de Panasonic por entrar en la guerra de las consolas: su flamante 3DO. En esta review, nos introducimos en su mundo con Powers Kingdom, titulado Guardian War solo en EEUU, un Tactical RPG (aunque luego matizaré esta etiqueta) exclusivo que llegó de la mano de una compañía de obligatoria mención si hablamos de RPG de ordenadores japoneses de 8 y 16 bits, época en cuya carrera floreció especialmente. Obras como el soberbio Illusion City, y por supuesto, la saga Xak, le valieron merecidos elogios. Tras desarrollar Fray CD: Gaiden y Xak III: The Eternal Recurrence en PC Engine CD, el equipo de Micro Cabin dio el salto hasta otra de las poquísimas consolas de sobremesa en las que trabajaron, embarcándose en proyectos como Lucienne's Quest y este que nos ocupa, a su vez, dos de los escasos JRPG existentes para la malograda 32 bits.

Run=Dim As Black Soul (Dreamcast, Tactical RPG)

No cabe duda, y es algo que siempre recalcaré por todos los medios, de que el trabajo de los equipos de hackers y traductores no oficiales ha jugado un papel importantísimo en la historia reciente de los videojuegos, y no solo a la hora de permitirnos entender historias, diálogos y menús, sino también en la impagable labor de rescatar algunos ejemplares tan exclusivos de Japón, que de otro modo terminarían inevitablemente sepultados bajo el peso de los años. Este que hoy vamos a tratar, es un ejemplo más. Porque no fue hasta la salida del parche inglés, cuando llegó a mi conocimiento la existencia de este Run=Dim As Black Soul, un Tactical RPG para Dreamcast asentado en un universo de mechas y guerras apocalípticas, que de forma evidente, toma prestados elementos y trasfondos de obras como el primer Front Mission, o el manga / anime de Neon Genesis Evangelion, entre otras. No llegó solo, pues dos juegos más convirtieron este nombre en una efímera franquicia, como fueron The Mechsmith: Run=Dim (Playstation 2, 2000) y Run=Dim: Return to Earth (WonderSwan Color, 2002), y la completaron una serie de animación, y una película basada en esta última, titulada RUN=DIM: Comandos del Espacio.

Lista y rangos de valores de RPG de Super Famicom que vi en Japón

En Japón, no solamente disfruté a lo loco de comprar RPG para Super Famicom. Con mi lista de precios bien preparada, el simple hecho de ver / reconocer ciertos juegos en las tiendas, que hasta ahora jamás había podido contemplar con mis propios ojos fue, en todo momento, motivo de ilusión desenfrenada. Así, recorrí cada rincón de cada establecimiento para asegurarme de que no me dejaba ni uno solo de esos maravillosos artes de sus cajas por disfrutar, aunque fuese solo con los ojos. Pero otro aspecto importantísimo, obviamente, eran los precios. Ir allí, y verlo todo en persona, es una experiencia muy distinta a basarte en precios de tiendas online o sitios de subastas. Mientras algunos precios se mantenían dentro de los rangos de mis listas, otros se alejaban enormemente de estos. Así pues, otra de mis grandes motivaciones para visitar tiendas y más tiendas, aparte del propio ejercicio de avistamiento de tantos tesoros, fue también apreciar, memorizar y tomar algunos apuntes sobre intervalos de precios. Y aunque sea simplemente para recordarlo en un futuro, por pura curiosidad, o para información de quien pueda interesarle, dejo aquí una lista de todos los RPG japoneses que encontré, coloreando su título según su menor o mayor grado de asequibilidad.

Viaje al Japón de mis sueños (2ª parte)

En la mañana del quinto día, nos despedimos de Tokio, recordando cuántas alegrías nos había dado. Sus tiendas fueron, sin duda, las más completas de todas, y salvo algunas bestias intocables de Super Famicom, no vi precios tan exageradamente caros como se cuenta en algunos reportajes, ni una diferencia tan abismal, en este sentido, con las tiendas de Kioto y Osaka. Algunos cientos de yenes, pero nada tan radical como esperaba. Seguramente hablo desde el desconocimiento, porque ciñéndonos al limitado tiempo disponible, solo pudimos visitar establecimientos del centro, así que toda la periferia de las ciudades quedó fuera de nuestro alcance. Y posiblemente sea en esos sitios donde realmente se pueden encontrar esos grandes chollos de los que todo el mundo habla. También hay que apuntar que el factor que más tienen en cuenta ellos, a la hora de valorar los juegos, es su estado de conservación, aparte, combinándolo con su rareza y precio de mercado. En la mayoría de ocasiones, un pequeño deterioro comporta una suculenta bajada de precio. Pero en otras… sencillamente no hay explicación lógica. Lo que sí decreció bastante respecto a la capital fue la oferta, siendo difícil encontrar tiendas tan grandes y pobladas.

Viaje al Japón de mis sueños (1ª parte)

Para este blog, hasta el momento, he escrito muchísimos análisis de RPG, más de 200 en concreto. Sin embargo, en este artículo voy a optar por primera vez por el formato crónica, ya que no encuentro mejor forma de relataros, aunque sea a grandes rasgos, todo lo que he tenido el privilegio de vivir durante los 10 días que recientemente he pasado en Japón. Una experiencia tan increíblemente maravillosa, tan poderosamente excitante que, aun días después de haber terminado, sigo preguntándome si realmente no fue otra de mis salvajes fantasías oníricas en las que infinidad de gigantescas estanterías, hasta los topes de videojuegos retro, se muestran ante mí, receptivas a ser exploradas para descubrir hasta el último de sus tesoros. La gran diferencia es que, en este caso, la realidad superó con creces la imaginación. Con 14 años, participé en el sorteo de un viaje a Japón para visitar el barrio de Akihabara, motivado por todas esas deslumbrantes imágenes e información que nos llegaba a través de la prensa de videojuegos de la época. No gané, pero desde entonces, visitar el país del sol naciente se convirtió en uno de mis mayores sueños. Imaginaos, llegado el momento, casi 30 años después, a qué velocidad me latía el pulso.

Energy Breaker (Super Famicom, JRPG / Tactical)

Precedido por el clamoroso éxito de sus anteriores RPG para Super Nintendo, Lufia & the Fortress of Doom, y Lufia II: Rise of the Sinistrals (con los que este título parece compartir algo más que su compañía desarrolladora), además del innovador Chaos Seed, Neverland lanzaba su última apuesta para la consola en el invierno de su vida, a mediados de 1996. Un juego que vuelvo a comenzar tras haber abandonado hace ya muchos años debido a la barrera idiomática, algo insólito en mí. Y es que no me canso de decirlo. Para un plataformas, un juego de puzle o un simulador deportivo, esto puede ser un hándicap menor, pero de ningún modo se debe emprender un RPG en un idioma ininteligible, ya que de esta forma jamás se podrá captar su esencia. Un pecado capital que he expiado plenamente en este segundo encuentro con él. Energy Breaker es un título distinto en muchos aspectos. Su mecánica, su forma de contar la historia, y ciertos elementos lo convierten en un ejemplar casi único en su género y sistema, y también en algo irresistiblemente atractivo desde un primer contacto. Siendo un tardío exclusivo japonés, se dice que tan solo se pusieron a la venta 5000 unidades, con lo que no cuesta imaginar su descabellado precio actual de mercado.

Fire Emblem - Seisen no Keifu (Super Famicom, Tactical RPG)

Toda saga de RPG que haya prosperado y evolucionado largo tiempo, cuenta en su línea cronológica con algún capítulo que ha sido un punto de inflexión, un verdadero golpe de inspiración a partir del cual se han fundamentado posteriores entregas. En esta descripción, encaja perfectamente Fire Emblem – Seisen no Keifu, cuarta entrega de la fructífera y mundialmente reconocida saga de Tactical RPG, y segundo lanzamiento en Super Famicom, si contamos el semi-remake que fue Monshō no Nazo. Tal fue la cantidad de elementos innovadores que introdujo este portento, tales fueron sus aportaciones en el campo de las mecánicas y evoluciones, que cambió para siempre el rumbo de la exitosa trayectoria, hasta el punto que, en un momento inicial, se pensó en inaugurar con él una nueva franquicia llamada Sword Emblem. Estamos en el año 1996, y Super Famicom vive sus últimos latidos, pero aún hubo compañías como Intelligent Systems que se arriesgaron a apostarlo todo por la ‘vieja’ 16 bits, creando con su esfuerzo (y no sin pasar por serios impedimentos en su desarrollo) un título que, a pesar de lo tardío, quedó para la posteridad como una auténtica obra de arte, y para muchos, el mejor Fire Emblem de la historia.

Super Robot Taisen (Game Boy, Tactical RPG)

Si el juego que os acerqué en el anterior artículo, Dragon Ball Z Super Gokuden - Totsugeki-Hen, ya se puede considerar un producto 100% japonés a más no poder, dicha cualidad, aunque parezca impensable, se convierte en algo todavía más rotundo y tangible si hablamos de los súper robots gigantes nacidos en cualquier manga o anime. Y es que… ¿existe algo más nipón en la era contemporánea que no sean los mechas? Desde principios de los años 60, con la aparición de los primeros dibujos y relatos, y pasando por su gran apogeo a mediado de los 70, es algo tan simbólico, tan inherente a la cultura japonesa, como puedan serlo sus templos y jardines o su gastronomía. Existirán poquísimos casos, incluso en las antípodas del mundo, de aquellos que en su vida hayan leído o visto en televisión alguna serie o publicación con alguna de estas creaciones robóticas como protagonistas. Aunque no puedo decir que sea un acérrimo conocedor de este mundillo, sí hubo un buen puñado de series que marcaron mi infancia, como Voltron, Dai Apolon, Astro Gungar (el primer anime mecha emitido en color) y por supuesto, Mazinger Z, aunque curiosamente, mi eterno favorito no es japonés, sino el coreano Robot Taekwon V.

Vandal Hearts (Playstation, Tactical RPG)

Vandal Hearts fue un perfecto ejemplo de cómo, sin pretender darle vuelta y media a un género, sin aportar ninguna novedad realmente sustancial a la mecánica que no se hubiese visto ya en generaciones anteriores, se puede llegar a crear un producto de excelente factura siempre que se cuente con un buen apartado técnico, un guión imaginativo, y sobre todo, una composición de elementos jugables donde todo está equilibradamente dispuesto, y que consigue que no te puedas despegar del mando hasta haberlo terminado. Y si encima, detrás de esto está la Konami de mediados de los años 90, en pleno apogeo de su gloria, no hay más que cartas ganadoras sobre la mesa. Adoptando la estructura narrativa de Front Mission, cogiendo parte de la jugabilidad de Fire Emblem, fijándose en la complejidad argumental de Ogre Battle, y apostando por unos combates muy dinámicos al estilo Shining Force, además de aportar conceptos propios, Vandal Hearts, junto con Arc the Lad, fue uno de los juegos más representativos y valorados de la primerísima hornada de Tactical RPG para Playstation. Aproximadamente un año después, a finales de 1997, los usuarios de Saturn tuvieron su conversión, aunque solo en el mercado japonés.

King of Kings (Famicom, Tactical RPG)

Por muy extraño que pueda sonar, mi encuentro con este Tactical RPG llamado King of Kings para Famicom fue prácticamente fruto de una confusión. Pero es de esta forma cuando, a veces, se descubren juegos tan desconocidos e interesantes como este. La cuestión es que, acordándome de aquella extraña pero gratificante experiencia que tuve con el Tao: The Way hace ya bastantes años, me puse a investigar para encontrar algún RPG de corte místico / religioso similar a este último, y de repente, me topé con un juego que versaba sobre las historias de la biblia. ¿Y por qué no? Una historia de fantasía tan elaborada como la que se cuenta en dicho libro bien podría ser una estupenda trama para un juego de rol. Sin embargo, poco después, descubrí que hay cierto cruce de información entre este King of Kings que os vengo a comentar ahora y el juego con el que me encontré en primer lugar: el King of Kings: The Early Years, de Wisdom Tree. Mientras el primero (1988) es un juego de estrategia con toques RPG, el segundo (1991) es un plataformas en el que recorreremos algunos lugares descritos en el libro cristiano… ¡a lomos de un camello!

Tactics Ogre: Let us Cling Together (Super Famicom, Tactical RPG)

Yasumi Matsuno volvía a la carga en Super Famicom, dos años después de su exitoso Ogre Battle: The March of the Black Queen, para revolucionar otra vez el género de los Tactical RPG, siendo esta su última creación bajo el amparo de la compañía Quest. Valiéndose del mismo universo creado para el capítulo cinco, Tactics Ogre supuso una vuelta de tuerca en la evolución de la saga hacia un sistema más tradicional de escenarios y batallas, fragmentados por actos narrativos muchísimo más explícitos y detallados, a través de las cuales iremos conociendo los entresijos de la historia. En esta nueva andadura, Matsuno volvió a contar con célebres personalidades en el que fue, de lejos, el proyecto más innovador, ambicioso, e influyente en el que se había embarcado hasta la fecha. Y es que Tactics Ogre es, en todos los sentidos, un juego de proporciones bíblicas, una indiscutible obra de arte técnica y arquitectónica y, sobre todo, un producto visionario que sentó cátedra en la historia de los RPG, intenso, versátil y rebosante de emociones. A nivel personal, de no ser por su desproporcionada y espantosa dificultad, estaría hablando, probablemente, del mejor Tactical al que he jugado en Super Nintendo.

Front Mission (Super Famicom, Tactical RPG)

Entre su nacimiento y los años 1993 – 94, Super Nintendo cosechó una lista impresionante de juegos de rol de toda clase y sub-género que le valieron el título indiscutible de ‘la reina de los RPG’ (título que para mí sigue vigente), y no solo a nivel cuantitativo, sino también cualitativo. Pero sin duda, fue a partir de 1995 cuando los grandes bombazos, uno tras otro, y haciendo uso ya al límite de las características técnicas de la consola comenzaron a inundar su catálogo. Este año en particular fue especialmente glorioso. Como es de sobra sabido, solamente un minúsculo porcentaje de ellos cruzaron fronteras japonesas y, por algún motivo, este Front Mission fue uno de los que más quedó arraigado en mi mente a través de los escuetos reportajes y pantallas en la prensa de aquellos maravillosos años. Formaba parte de ese selecto conjunto de juegos con los que muchos babeábamos, a pesar de ser conscientes de la dura realidad, es decir, de que nunca íbamos a poder catarlos en nuestra Super Nintendo Pal. Afortunadamente, seis años después, gracias a la emulación y sobre todo, a la traducción inglesa del equipo de Front Mission Translation Project, la perspectiva mejoró notablemente.

Ogre Battle: March of the Black Queen (Super Nintendo, Tactical RPG)

El rol en su faceta más táctica (y diría que más que nunca esta vez) de Super Nintendo vuelve a inundar las páginas de El Pequeño Rincón de los Grandes RPG, quizá no con uno de los exponentes más conocidos de su catálogo, pero sí de los más originales, versátiles y, por decirlo de algún modo, serios. No es especialmente el sub-género que más me apasiona, pero me gusta recurrir a él de vez en cuando para contribuir a la variedad y cuando busco un reto especialmente difícil, ya que esta es una de las cualidades que suele ser inherente a este tipo de RPG. Desarrollado en el año 1993, distribuido con una tirada limitadísima en EEUU en el 95, y portado a Saturn y Playstation un año más tarde, este Tactical RPG de poderoso nombre, inspirado en los títulos de varios temas de Queen, sacó a relucir y puso en primera línea nombres que hasta el momento, o bien habían pasado sin pena ni gloria por la industria del videojuego (como la misma desarrolladora Quest Corp.) o directamente, eran todavía desconocidos en el sector, como los aclamadísimos hoy en día Akihiko Yoshida, gracias a su inconfundible diseño de personajes, o el director, productor y guionista Yasumi Matsuno.

ActRaiser (Super Nintendo, Sim/Acción/RPG)

Ahora sí que sí, tras el artículo que subí hace unos días del espectacular libro Super Nintendo Legends a modo de inauguración del año de Super Nintendo en El Pequeño Rincón de los Grandes RPG, toca meternos en el meollo, en los RPG que entre todos habéis escogido, y en sus análisis en profundidad. Después de darle unas cuantas vueltas al asunto, decidí que el primero en caer por aquí iba a ser este sublime ActRaiser, siendo precisamente el que más se va a alejar de la tónica del blog. Estaremos de acuerdo en que ActRaiser no se puede meter abiertamente en el saco de los RPG, y las características de dicho género solo se encuentran en el juego en muy pequeñas dosis. Como sabéis, posee una gran carga de simulación y toneladas de acción, y en el resquicio que queda entre estos dos aspectos, están esos pequeños elementos de RPG que lo terminan de redondear, reforzados por ese glorioso marco épico y mitológico en que se encuadra la acción. Lo he escogido para ser el primero por muchos motivos, pero el que está por encima de todos ellos es el tremendo cariño que siempre le he profesado a este grandísimo juego.

Little Master: Raikuban no Densetsu (Game Boy, Tactical RPG)

Primero de una saga de tres títulos, dos en la primera Game Boy y un tercero (y soberbio) en Super Famicom, su presencia quedó desterrada exclusivamente y para siempre a tierras japonesas, como también lo fueron sus sucesores. Por desgracia, tan solo esta primera parte está traducida por el equipo de Zatos Hacks, algo que no ayuda precisamente a desenterrar a la saga de su ostracismo, aunque por otra parte, es algo que me ha venido perfecto para empezar la trilogía por sus inicios, como siempre me ha gustado hacer. No soy demasiado docto en cuanto a Tactical RPG para la primera Game Boy de Nintendo, pero siendo justos, tampoco es un género que cuente con más de tres o cuatro exponentes en su catálogo. En muy pocas palabras, tal vez la frase más apurada y sintetizada para describir este Little Master: Raikuban no Densetsu para Game Boy sería: un Tactical RPG al que todo el mundo, expertos y novatos de los Tactical, amantes y ajenos al género, pueden jugar y disfrutar sin ningún problema. Pero como ya sabéis, no me gustan las descripciones exprés y desangeladas, así que, como siempre, vamos a echarle un poco de corazón al asunto.