Xak - The Art of Visual Stage (MSX2)

Entre otras sagas como Hydlide o Ys, bastante más propagadas que esta y también nacidas en ordenadores personales, la de Xak es una de las reconocidas como pioneras en el campo de los Action RPG. Aunque posterior a las nombradas antes, la serie creada y presentada por Micro Cabin fue un punto de inflexión a medio camino entre los primeros RPG casi monocromáticos y de controles estáticos y las aventuras épicas de acción, mostrando una evolución tanto gráfica como sonora que representó un gran paso respecto a Ys y gigantesco si se compara con los primeros Hydlide. No hace mucho, y aunque ya conocía estos juegos de oídas, empecé a indagar sobre ellos en profundidad, repasando todos sus títulos, los sistemas para los que aparecieron y las diferencias entre ellos. Creada originalmente para PC-88 y portado a infinidad de sistemas, esta versión que nos ocupa tan solo dista unos meses de la primera, pasando también por el X68000, el PC-98 hasta llegar a Super Famicom en 1993, cuatro años después. Es cierto que visualmente, esta última es mucho más bonita y accesible, pero siguiendo mi política, he decidido jugar y analizar la versión traducida existente más fiel al original, que en este caso, es la de MSX2.

Elemental Gimmick Gear (Dreamcast)

En días como estos, fríos, invernales y nevados, tan bonitos y entrañables, casi ensoñadores y nostálgicos, en los que a uno le apetece poco salir a la calle, nada hay como buscar un poquito de calor sumergiéndome en una buena aventura mientras observo el paisaje por la ventana. Y puestos a idealizar más todavía la situación… ¿qué mejor sistema que la vieja y añorada Dreamcast? Una consola por la que siento absoluta predilección desde su lanzamiento, pasando por su efímera trayectoria y su prematura muerte, aunque su legado sigue bien vivo en quienes la disfrutamos todo lo que pudimos en su momento. Y es que dentro de su catálogo de RPG, no especialmente abultado pero de calidad media elevada, encontramos brillantes gemas que, debido a su escasa difusión, no lograron tener demasiado reconocimiento. Y como no solo de Skies of Arcadia o Grandia II vive el aficionado a los RPG de Dreamcast, Elemental Gimmick Gear resulta una aventura totalmente refrescante, que invita a la exploración pero también a tener nervios de acero para poder gozarla en toda su plenitud. Si Alundra fue el Zelda que PlayStation nunca tuvo, el título que analizo ahora ocuparía ese mismo lugar en la última consola de Sega.

Panzer Dragoon Saga (Saturn)

Año imperial 119. La tierra árida y corrompida, una sociedad subyugada sin apenas voluntad propia y toda una red subterránea de ruinas son lo único que resta de la que un día fue la edad dorada del hombre, arrasada por completo hace siglos por una cruenta y larga guerra derivada, como sucede en muchas otras historias, de la codicia y los delirios de grandeza de los seres humanos, víctimas de sus propias creaciones que se rebelaron contra ellos. Jugar a ser Dios utilizando la biotecnología para satisfacer sus propias ansias de poder tuvo consecuencias fatales y definitivas. Aquella edad ancestral terminó, pero el sentimiento de la avaricia humana parece no tocar nunca a su fin. Y esta historia, que se sitúa aproximadamente treinta años antes de lo acontecido en el primer título de la saga, no es sino otro ciclo más en el que el paso de las décadas ha hecho olvidar las atrocidades de aquel nefasto suceso y, por lo tanto, dar pie a que una vez más la raza humana vuelva a cometer de nuevo los mismos errores. Los antiguos, sin embargo, dejaron los cabos bien atados con su último legado, que duerme profundamente a muchos metros bajo la resquebrajada superficie…

Fire Emblem: Ankoku Ryū to Hikari no Tsurugi (Famicom)

Ya que en esta segunda mitad de año la cosa va de estrenos de grandes sagas en El Pequeño Rincón de los Grandes RPG como Xenogears o Breath of Fire, he querido mantener la línea con este título que acabo de terminar, inaugurando así una reconocida, fantástica y muy longeva saga de Tactical RPG, Fire Emblem, con su nada menos que su primogénito. Tenemos que echar la vista atrás 30 añitos ‘de nada’, cuando el genio Gunpei Yokoi produjo esta primera entrega, dirigida por Keisuke Terasaki que sin duda marcó un antes y un después en este subgénero para consola, y que serviría de futura referencia para otros que hicieron sus primeros pinitos intentando imitarla. Son, a día de hoy, dieciocho títulos los que forman esta casi interminable serie, incluyendo uno recentísimo para Switch, y en donde podemos encontrar historias alternativas, spin off, e incluso algún que otro remake (el juego que nos ocupa en concreto dio lugar a dos). Eso sí, volviendo al principio del texto… si Breath of Fire, mi última experiencia, me resultó placentera y sencilla, Fire Emblem ha sido una auténtica puesta a prueba, una hazaña durísima que aun no me puedo creer del todo haber terminado.

Breath of Fire (Super Nintendo)

Sí, lo sé, ya estaba tardando en hacer su aparición en estas páginas esta ya longeva serie de RPG. Soy consciente de que muchos me habéis pedido constantemente que abra la caja donde se esconde esta gran creación de Capcom para hacer un análisis detallado y extraer de ella tanto las cosas que me han encantado como las que he visto mejorables. Pero sea como sea, la verdad es que Breath of Fire ha dejado en mí una impresión fantástica y diría más, me ha dado incluso mucho más de lo que esperaba de él. No hace mucho compartía opiniones en un foro con un compañero sobre las grandes sagas de RPG, y es curioso e injusto también que esta no se incluya nunca entre las grandes, junto a los Tales, los Quest o los Fantasy de turno (y aun habría que agrandarla mucho más). Y con todo hay que reconocer que el juego tuvo un aplaudido éxito en Estados Unidos gracias sobre todo a que tras la promoción y distribución se hallaba un gigante como Squaresoft, que en el año 1994, cuando se distribuyó el juego allí, ya presumía de gran fama gracias a producciones como Secret of Mana o Final Fantasy II.

Dragon Warrior II (NES)

‘…Hasta que al fin encontró su propio reino y colocó su corona sobre su agitada frente…’ Los amantes del buen cine habrán reconocido en seguida esta frase que pasó a la posteridad, y que me viene que ni pintada para iniciar el análisis de la segunda parte de una saga de RPG que nació para triunfar por todo lo alto, y que a día de hoy sigue siendo referencia casi obligada para todos los seguidores de este género. Es precisamente así como termina el juego, aunque no es mi intención desvelar nada de la trama original, si bien es cierto que es relativamente predecible, sino encontrar en esta frase toda la épica, la heroicidad y la fantasía con la que Dragon Warrior II despliega sus alas sobre nosotros en un marco de aventuras legendarias de brujería, espada y reinos olvidados en el tiempo. De hecho, como si de un cuento fantástico se tratase, una supuesta voz en off nos narra los primeros compases, con diálogos en tercera persona y en pasado para introducirnos en esta dificultosa epopeya cuyos héroes son los descendientes directos del mismísimo Erdrick, el caballero que junto a sus aliados logró vencer al terrible Dragonlord en la primera historia.

Xenogears (Playstation)

Dando las últimas pinceladas sobre un lienzo, terminando una obra que, aun sin saberlo, probablemente ya había pintado antes. Así es como el protagonista, Fei Fong, se presenta ante nosotros. Este simple gesto, atípica forma de comenzar una historia, podría resumir de forma simbólica la inmensa carga de arte, sensibilidad y delicadeza que vamos a encontrar al zambullirnos en esta incomparable experiencia. ¿No os ha sucedido nunca que de repente encontráis un juego que preferís degustar a dosis constantes pero cortas? Este ha sido uno de los motivos de mi tardanza en presentar un nuevo análisis pero, al mismo tiempo, creo que ha sido la mejor y más acertada forma de poder comprenderlo y disfrutarlo en toda su grandeza. Y es que la magnitud de este juego no termina en su impresionante extensión física y temporal, ni siquiera en una intensidad emocional que muy pocos han sido capaces de igualar. Xenogears va mucho más allá, y se eleva a un nivel muy superior de lo que uno espera encontrar en un videojuego; logra trascender a su formato para convertirse, en el término más genérico de la expresión, en una obra de arte atemporal que tal vez requiera una actitud distinta a la hora de ser afrontado.

God Medicine - Fantasy Sekai no Tanjou / Fukkoku Ban (Game Boy)

Imagina por un momento que la propia historia de un RPG cobra vida en el mundo real, y que tienes la oportunidad de sumergirte en una aventura épica y clásica, empuñando una espada, con poderes mágicos y la fuerza y la determinación para salvar el mundo del poder maligno que lo acecha y además poder alternar entre esta dimensión y el mundo en el que vives el día a día, con sus tiendas, estaciones de ferrocarril, escuelas, amigos... Una de esas odiseas que tantas y tantas veces hemos superado los amantes de los RPG a los mandos de nuestra consola. Es algo incluso con lo que algunos hemos soñado, ¿verdad? Pasearnos por un universo con castillos, princesas y monstruos a batir con la fuerza que tan solo un héroe es capaz de poseer. Pues bien, esta es precisamente la fantástica historia que experimentan Noah, Ken y Miki, los protagonistas de God Medicine, que viven sus vidas dentro de su apacible rutina cuando, un buen día, un extraño fenómeno reduce a cenizas un importante edificio de la ciudad vecina: la sede de una compañía desarrolladora de videojuegos que está a punto de lanzar el RPG más esperado de la década. Su nombre: Phantom.

Nekketsu Tairiku: Burning Heroes (Super Famicom)

Aquel afortunado que posea tiempo suficiente para dedicarse a esta maravilla de juegos que son los RPG, y que ande buscando uno clásico pero distinto, con gráficos bien diseñados y ejecutados, una banda sonora con unos cuantos highlight y gran cantidad de horas de juego por delante, probablemente encuentre en este Burning Heroes un exponente a tener en cuenta. Pero… ¡cuidado! Porque este RPG no es apto para todo el mundo, ni siquiera para aquellos altamente experimentados en este género, ya que requiere una cualidad que es independiente a todas las condiciones antes mencionadas: una buena dosis de paciencia. Esto me lleva a imaginar que más de uno de vosotros se habrá preguntado, ¿por qué se ha demorado tanto esta vez para subir una nueva review? La respuesta es concisa y seguramente chocante en principio: porque he tenido que terminar este juego la friolera de… ¡ocho veces seguidas! Llegué hasta él motivado por uno de vuestros comentarios y, desde luego, siempre me he negado (y jamás lo haré) a escribir una review sin haber exprimido al máximo cada juego objeto de esta, como tristemente hacen otros bloggers, algo que puede perjudicar gravemente la experiencia, tanto la vivida como la expuesta.

La Biblia de Super Nintendo

Hoy, a favor de la variedad y para salir de la rutina, no os traigo ningún análisis de ningún juego, ni reportaje sobre periféricos ni ninguna información técnica específica, pero al mismo tiempo, de alguna forma, os traigo todo eso y mucho más. Es, en esta ocasión, un libro el que se da un rodeo por las páginas del blog; la primera vez, de hecho, que esto sucede, pero no he podido encontrar un motivo que lo mereciera más que la comercialización de esta auténtica maravilla a la que sus autores han bautizado como La Biblia de Super Nintendo. Alguien podría pensar que dicho título puede parecer pretencioso e incluso excesivamente ostentoso… pero os aseguro que pocos han sido tan apropiados, descriptivos y poco exagerados para el material que ahora mismo tengo en mis manos. Más que una guía, más que una enciclopedia y más que una base de datos, curiosidades y anécdotas, en sus 400 páginas un fan de Super Nintendo encontrará todo lo que ya sabía explicado con un detalle impresionante y muchísimas otras cosas, aspectos técnicos, catálogo, fechas, periféricos, nombres… que desconocía. De hecho, siendo mi consola favorita, me considero un gran seguidor y “estudioso” de la misma desde su lanzamiento, y muchos textos me han dejado, literalmente, boquiabierto.

Desolate City: The Bloody Dawn (Enhanced Edition) (PC)

Conocí la compañía de desarrollo Netherware Entertainment precisamente a través de este blog y me presentaron su última creación: Desolate City – The Bloody Dawn. Como es costumbre en mí, lo tuve en cuenta inmediatamente, pero sentí que todavía no había llegado el momento de ponerme con él. No obstante hace unas semanas me enteré a través de su web que unos meses atrás terminaron la Enhanced Edition, que aportaba mejoras respecto a la primera versión. Interpreté esto como una señal y me puse manos a la obra. Se trata de un joven grupo dedicado a la creación de videojuegos con la tan llevada últimamente filosofía indie, que ya cuentan con varias obras terminadas, siendo este Desolate City su creación más ambiciosa hasta el momento. Y os puedo asegurar que todas las sorpresas que me he llevado con él han sido a cada cual más positiva. De hecho, este mismo análisis podría haber aparecido tan solo dos días después de haber comenzado el juego por primera vez, pero me invadió la sensación de que todavía podía sacarle más jugo para, al mismo tiempo, poder escribir más y mejor sobre él, así que lo terminé una segunda, una tercera y hasta una cuarta vez, esta última en el nivel difícil.

The Legend of Dragoon (Playstation)

No voy a descubrir nada nuevo si afirmo, ante aquellos que ya conozcan esta gran obra, que The Legend of Dragoon es uno de los mejores RPG que se crearon en Playstation. Así mismo, es difícilmente excusable el hecho de que no haya aparecido con anterioridad en estas páginas, atesorando tanta calidad, grandeza y profundidad, especialmente en la parte emocional; por eso mismo pienso remediarlo, como siempre, escribiendo un análisis sobre él después de haberlo jugado con máxima calma y atención, y tras las muchas peticiones que me siguen llegando a través de la encuesta en la que me pedís que lo comente. De hecho, si en nuestra mente se juntan dos términos como RPG y Playstation, es fácil que el tercer elemento en discordia sea esta creación de la propia Sony Computer Entertainment. Un juego sin precedentes ni descendencia, que es perfectamente válido y ha envejecido estupendamente visto en pleno año 2019, una creación magna, tal vez injustamente olvidada con respecto a su calidad… pero quizá sea mejor así, muchas veces es mejor que estas joyas tan brillantes sigan siendo únicas para conservar todo su valor y no mancillar su nombre con remakes o sub-productos del estilo que a la larga terminan por deteriorarlo.

Hourai Gakuen no Bouken! Tenkousei Scramble (Super Famicom)

La introducción nos informa, no sin cierto grado de humor y picardía, que la historia que cuenta el juego es una obra de ficción, y cualquier parecido o referencia a personas, organizaciones o eventos históricos es puramente casual… aun cuando claramente no lo es. Bajo este confuso cruce de afirmaciones, tan solo hay una clara intención: provocar la primera sonrisa al jugador, de entre las muchas que vendrán tras ella. Y es que amigos, en esta ocasión me honra presentar esta auténtica maravilla de RPG llamada Hourai Gakuen no Bouken! Tenkousei Scramble como uno de los más divertidos, entrañables y sorprendentes a los que he jugado nunca. Hace ya bastante tiempo que me lo estáis recomendando, pero de haber conocido un solo atisbo de toda su genialidad, de su tremenda creatividad y del grandísimo sabor de boca que me ha dejado, no habría tardado ni la mitad de tiempo en ponerme con él. Obras maestras como Earthbound o Final Fantasy V son descaradas influencias para esta flor tardía (apareció solamente en Japón y nada menos que en 1996) que sin embargo, las adopta, las moldea y las lleva a un marco mucho más terrenal y sobre todo, con un sentido del humor único y descomunal.

16 bits sin fronteras

Apoyándome en la magnífica idea que me dio mi colega Armando, y mientras sigo preparando mi próximo análisis, he decidido escribir un reportaje exprés sobre algunos de los distintos periféricos que existen para consolas de 16 bits con el objetivo de que aquellos que posean alguno de estos sistemas en casa y quieran sacarle más provecho todavía conozcan las distintas alternativas a la hora de “saltar fronteras” (o mejor dicho, regiones) y poder acceder, a través de este, a todo el amplio catálogo en su haber. Además, publico también fotos de los que yo poseo, para que podáis conocer su aspecto y características. Incluso dependiendo del dinero que penséis invertir en alguno de ellos, hay opciones para todos los gustos. Incluyo también el Super Game Boy porque al fin y al cabo es un clásico adaptador (y además, el único oficial de Nintendo que aparece en esta entrada) que nos permite convertir nuestra Super Nintendo en una Game Boy “no portátil” y acceder a todo su elenco de juegos. Tras la presentación de cada artilugio, incluyo una pequeña descripción del uso de sus distintos menús, a modo de humilde tutorial, para que nadie se sienta perdido y pueda dedicarse inmediatamente a lo más importante de toda esta cuestión: JUGAR.

Defenders of Oasis (Game Gear)

Pese a contener en su catálogo un número de títulos dentro del género RPG que supera la veintena, la portátil Game Gear nunca destacó por su capacidad para captar a jugadores roleros aun teniendo buenos exponentes y un potencial más que demostrado. Podemos citar varios ejemplos de algunos que sobresalieron por su calidad, como el roguelike Dragon Crystal, el RPG de estrategia Crystal Warriors (o, por supuesto, los capítulos de la saga Shining Force que llegaron hasta ella), o el Action RPG Sylvan Tale, sin duda el mejor de todos ellos, que podéis encontrar analizado en estas páginas desde hace bastante tiempo. Defenders of Oasis se puede considerar como un buen juego, pero si agudizamos el filtro todavía más, veremos que además es uno de los pocos juegos del género que lograron llegar a Europa, y aquí sí que encontramos una sequía extrema de resultados. Podría pasar como uno más de no ser por algunos factores clave, entre ellos, ser el único JRPG que se puede jugar (de forma primaria) en inglés y sobre todo, poseer una aventura enmarcada en las mágicas y lejanas tierras de Arabia en un contexto ficticio, con lo que la narrativa pudo dar mucho de sí.

Viajando a los orígenes del RPG

Ya dejé caer en alguno de los comentarios que iba a celebrar el décimo aniversario (10 años, como pasa tiempo…) de El Pequeño Rincón de los Grandes RPG con algo especial, que se saliera de la tónica habitual del blog. Algo que, en cierto modo y con el paso de muchas décadas, nos ha llevado a todos a poder disfrutar de todos estos grandes títulos que aparecen por aquí con asiduidad. Enfocar esta retrospectiva en profundidad y sobre los pocos y básicos elementos sobre los que tenía intención de apoyarme en un primer momento ha resultado tremendamente complicado. He tenido que recabar muchísima más información de la que estimaba, pero ha resultado en una avalancha de impagables y gratificantes conocimientos de los que hasta ahora solo tenía nociones muy sencillas y superficiales. El procedimiento me ha llevado a tirar de muchísimas fuentes, webs especializadas y revistas antiguas de las que he podido extraer poca pero muy valiosa información, y poco a poco he ido tejiendo este pequeño reportaje con el que tan solo pretendo sintetizar y de paso arrojar un poco de luz sobre los desconocidos para la mayoría orígenes de este género que es nuestra gran pasión, descubrir junto a muchas otras webs que ya lo han hecho antes las raíces de todo, la evolución de un mundillo del que hace relativamente poco (un par de décadas, como mucho) en Europa nos sonaba a cuento chino, el de los RPG.

Más, más... ¡Más novedades!

A pesar de que hace ya algún tiempo de que no hay nuevas novedades en cuanto a análisis, el proceso creativo de este blog nunca se detiene. Una vez más, he introducido novedades y cambios para vuestro mayor disfrute y para aprovechar mejor el espacio y hacer más cómoda la lectura y visualización de las distintas secciones. Recordaros, antes que nada, que también podéis seguirme en Facebook (https://www.facebook.com/RinconRPG/), donde daré actualizaciones y novedades con más frecuencia, aunque el blog siempre seguirá siendo la base de todo. Continuando con el asunto de las mejoras, he aquí un resumen de los cambios implementados:

Emuladores

Estaban los parches, estaban las herramientas para parchear... pero faltaba una de las secciones más imprescindibles... ¡los emuladores! Ahora, por fin, dentro de la sección Traducciones, pinchando en la imagen, ya podéis acceder a todos ellos y descargar el emulador correspondiente a la consola que queráis jugar. Nada como tener todo un menú de RPG en formato digital en tu propio ordenador. Encontraréis de todos los sistemas para los que haya parches subidos, desde NES hasta Playstation 2, pasando por Super Nintendo, Neo Geo Pocket, Master System... y con recomendación a título personal. Todos ellos están probados y testados, son los que yo mismo he utilizado durante muchos años, antes de tener los sistemas originales. Espero, como siempre, que les saquéis partido y que incluso en algunos casos sean la primera piedra en el largo camino de descubrir RPG de todas las épocas y consolas. Un saludo.

Nuevo diseño 2.0

¡Hola a todos! Como veréis, últimamente publico nuevas reviews con más distancia y retraso de lo habitual. El caso es que llevo una temporada bastante inspirado en este arte de "toquetear" el blog, estoy aprendiendo muchas cosas tanto de HTML como de diseño gráfico y calidad de aspecto. Es por ello que, finalmente, me he decidido a darle un buen lavado de cara a El Pequeño Rincón de los Grandes RPG, un blog que es tan mío como vuestro desde sus inicios, para que podáis disfrutar todavía más de él. He intentado ser lo más cuidadoso posible en todos los aspectos para cambiar a mejor el mayor número de cosas posibles y convertirlo en un blog renovado que sigue adelante con más ganas e ilusión que nunca, con muchos nuevos proyectos, pero sobre todo, muchos más JRPG de todas las épocas y sistemas que enriquecen mi vida en el día a día y que prácticamente es el único género al que doy cancha de unos años a esta parte.

Aunque muchas de ellas saltan a la vista, os voy a describir las mejoras introducidas en el blog:

- Para empezar, he cambiado el tipo de letra, el tamaño y la alineación del texto para hacer las entradas mucho más cómodas y legibles que antes, con una tipografía más amable a la vista pero también más sencilla.

- Uno de los aspectos que me corroía desde hace tiempo era el tamaño de la columna principal, que se me antojaba demasiado estrecha. Ensancharla acarreaba muchos problemas, como el descuadre de todas las imágenes y de los párrafos, algo que por suerte he logrado solventar mayormente y con un poco de paciencia y trabajo, dejaré al 100% en poco tiempo, y además, añadiré nuevas imágenes a las primeras entradas, que se quedaron cortas en este aspecto. Ya puestos, también he agrandado las columnas laterales. La diferencia con el diseño anterior es abismal y es la parte que más me gusta cómo ha quedado.

- He quitado los fondos de color de las primeras entradas, ya no me gustan.

- El nuevo banner ha sido lo que más trabajo me ha dado, pero creo que ha quedado francamente bonito, colorista y con motivos de mi siempre idolatrado Terranigma, muchísimo mejor que el anterior, más colorista, con ese punto entre fantasía y calidez que tanto me gusta. Sí, muchos echaremos de menos el viejo banner, pero reconozcámoslo, no estaba a la altura.

- En general, todo en el blog ha sido agrandado en proporción a la necesidad de cada elemento para una mejor visualización, incluidas la barra de pestañas y la caja desplegable de los análisis y su contenido.

- No he querido cambiar el fondo porque creo que el mosaico con las pantallas de título de tantos y tantos RPG es algo muy representativo e identificativo del blog. Lo que sí he hecho es subirle un poco los niveles, para que de esta forma no robe tanto protagonismo visual a las entradas y os sea más fácil concentraros en su lectura.

- He buscado una nueva combinación de colores para resaltar más todas las partes, una paleta suave pero viva, a la que yo mismo he denominado "bosque de RPG".

- Una de las modificaciones más destacables: por fin he encontrado un buen (de momento) sitio donde alojar las canciones de las bandas sonoras y un reproductor mejor todavía, más moderno y más atractivo a la vista, y lo más importante, que ahora siempre carga a la primera y mucho más rápido. Eso sí, para cargar primero debéis permitir que Chrome pueda mostrar complementos Flash dándole un click al lugar donde estaría el reproductor y aceptando. Ya sabéis que este es un blog 100% seguro. Lo podéis comprobar, como siempre, en la sección Mi Música.

- Los gustos personales en cuanto a JRPG siempre pueden cambiar con el tiempo, así que he actualizado también el listado de mis favoritos, ampliándolo a 15 títulos y retocando el orden por preferencia.

- Por primera vez, El Pequeño Rincón de los Grandes RPG da el salto a las redes sociales, de momento a través de Facebook, así que ya sabéis, podéis darle a Me Gusta en la columna izquierda y visitarme allí también, donde iré posteando información y compartiendo análisis de forma asidua. De todas formas, tan solo será un apoyo, el medio principal siempre seguirá siendo este blog. Aquí os dejo el enlace de la página: Facebook El Pequeño Rincón de los Grandes RPG.

Larga vida a los JRPG. La aventura continúa. Bienvenidos a El Pequeño Rincón de los Grandes RPG 2.0

Un saludo.

Especial Illusion of Time

Abrir la caja de mi ejemplar de Illusion of Time, con su enorme package especial, significa, prácticamente una vez al año durante los más de 20 años de mi vida que he pasado con él, vivir las más maravillosas aventuras una y otra vez con un gran juego que empezó a formar parte indivisible de mi vida desde el momento en que lo compré. Pero esto solo es una pequeña parte. Además, es como si esa misma caja, al abrirse, dejara escapar al viento miles de entrañables recuerdos, de mi niñez, de mis veranos en el campo, de inolvidables momentos con mis amigos y mi familia, de sueños lejanos… la más pura esencia de disfrutar de un juego en toda su plenitud uniéndolo a las más maravillosas e inocentes memorias de días que ya nunca volverán, pero que de algún modo, siguen reviviendo cada vez que inserto mi cartucho de Illusion of Time en mi amada Super Nintendo. Ningún otro RPG, salvo la excepción de Terranigma, Ocarina of Time y Earthbound, son capaces de meter bajo mi piel sensaciones tan plenas, tan puras e intensas cada vez que lo vuelvo a terminar. A parte de los nombrados, ningún juego fue capaz de hacer volar mi imaginación de esa forma junto a mi consola de 16 bits.