viernes, 2 de enero de 2015

Resumen en imágenes del 2014 y... ¡Feliz año nuevo 2015!

Mientras el contador de visitas se acerca inexorablemente a las 100.000 (y eso solo desde que lo inserté, quien me lo iba a decir a mí jeje) me gustaría desde aquí desearos que paséis un feliz año 2015 en todos los sentidos. Este año ha tenido muchas luces pero también muchas sombras en lo personal, pero en relación a los RPG, que es lo que nos interesa, ha sido un año bastante cargado de emociones, redescubriendo clásicos que ya jugué en mi adolescencia y encontrando grandes títulos que han supuesto magníficas sorpresas. Solo espero que tanto para mí como para vosotros, este año que empezó ayer se repitan estas inolvidables experiencias y animar como siempre a todo el mundo a coger un buen RPG y disfrutar de él todo lo posible. Y por supuesto, os invito a seguir visitando mi blog, cosa que siempre os agradezco, y seguir escribiendo comentarios y sugerencias para mejorarlo o aportar cualquier idea interesante. Para agradeceros vuestra atención, y a modo de resumen de lo que ha significado este año para el blog, os dejo las mejores imágenes que ha dejado este pasado 2014, a ver si nos traen suerte y ánimo para todos.

¡FELIZ AÑO 2015!

domingo, 14 de diciembre de 2014

Tōgi Ō: King Colossus (Megadrive)

Rey Colossus, hijo de Orphus el implacable, indómito guerrero marcado con un cruel destino y apartado de los suyos a causa de una guerra que tuvo su origen en el diabólico culto a un demonio ancestral llamado Gryuud. Magia, sociedades sacrílegas, coliseos… quizá sean elementos bastante comunes en el género y se pueda pensar que no tiene nada nuevo que ofrecer, pero arropado por un genuino estilo medieval, todo suena a antigua leyenda de guerra, a historia de espada y brujería, a época mitológica de gladiadores… y eso, al fin y al cabo, nos encanta. En definitiva, suena de maravilla, ¿no creéis? Y es que, amigos, tengo muy reciente esta gran aventura llamada en su idioma original Tōgi Ō: King Colossus, un Action RPG exclusivo del mercado japonés, lo cual podría justificar su escasa popularidad en opuesta relación a su gran calidad general, una de esas joyitas ocultas que uno encuentra de vez en cuando a base de indagar en el catálogo de los 16 bits, en este caso de la consola de Sega, una máquina que cuenta con escasos pero muy buenos exponentes de este género, como el inolvidable Soleil (ya comentado en este blog), Landstalker o Beyond Oasis/The Story of Thor, aunque todos ellos mucho más conocidos que el que nos ocupa. Esta odisea nunca podría haber sido disfrutada por el público occidental si no fuese gracias al equipo M.I.J.E.T. que tradujeron íntegramente los textos del juego, como ya hicieran con muchos otros juegos de Megadrive.

miércoles, 26 de noviembre de 2014

Sylvan Tale (Game Gear)

Cuando las esperanzas y expectativas depositadas en un juego durante muchos años después de haberlo conocido no solo se convierten en una positiva realidad, sino que la superan ampliamente una vez llegado el momento de disfrutar con él, podemos hablar de una experiencia realmente placentera y totalmente recomendable como es la que he podido vivir junto a este Sylvan Tale. Y es que hace ya muchos años que “nos conocemos”, concretamente desde que los miembros de Aeon Genesis, allá por finales del año 2001, como ya han conseguido en incontables ocasiones, acercaran al público occidental algo que hasta el momento solo se podía jugar en japonés. Pero como siempre, debido a mi casi interminable lista de RPG pendientes de jugar, no ha sido hasta ahora cuando he podido ponerme con esta pequeña joya y regocijarme con sus numerosas virtudes que me hacen preguntarme, en primera instancia, por qué este Action RPG jamás cruzó las fronteras del país del sol naciente cuando casi cualquier usuario, sean cuales sean sus gustos, puede pasar grandes momentos junto a él. No hace falta tener años de experiencia en RPG, ni ser un fanático del género, ni siquiera tener un alto nivel de inglés. Sylvan Tales ofrece diversión directa entre bosques encantados y mazmorras llenas de fuego y azufre, un cuento de fantasía y magia que nos evade y nos transporta a mágicos y encantadores mundos sin precisar del usuario unas habilidades extraordinarias.

lunes, 17 de noviembre de 2014

Phantasy Star (Master System)

Me gustaría poder conocer, aunque sea tan solo para satisfacer mis ansias personales de curiosidad e interés por la época, a algún usuario que, en su día, disfrutase de Phantasy Star. Y no hablo de emuladores, consolas virtuales ni ningún refrito de los que se ha hecho para multitud de sistemas, hablo de Master System, la consola que lo acogió por primera vez y del año 1988, cuando uno de los juegos pioneros en establecer el sistema RPG en consola tal como lo conocemos a día de hoy llegó a nuestras fronteras (aunque en oriente ya estuviesen familiarizados con el género gracias a títulos anteriores como Dragon Quest, entre otros). Me gustaría intercambiar opiniones, contrastar impresiones y sensaciones y discutir las fortalezas y debilidades de este título tan representativo y mítico, cuya saga proliferó hasta mediados de la década del 2000, aunque haya sido sobre todo gracias a remakes y recopilaciones. De todas formas, es una tarea harto complicada, ya que a finales de los 80, especialmente en Europa el concepto RPG era un gran desconocido y muy pocos exponentes lograban llegar al viejo continente (y mucho menos a nuestro país). Quizá los remanentes de RPG de estilo americano que se encuentran en Phantasy Star ayudaron para confiar en su distribución por todo el mundo, como las mazmorras en 3D estilo dungeon-rpg o su estética futurista, algo que marcaría profundamente la personalidad de la saga hasta sus últimas entregas.

miércoles, 15 de octubre de 2014

Especial Terranigma

En la vida, siempre hay sensaciones que resultan tan especiales, agradables y se quedan tan ancladas en la memoria que a uno le gustaría revivir cada cierto tiempo. Por suerte, con los videojuegos esto siempre es posible. Así es amigos, como tantas otras veces y después de mucho tiempo, por varios motivos he vuelto a escuchar la ineludible llamada de Terranigma. Y como fue uno de mis primeros análisis, he decidido revivir toda su pasión a los mandos de mi Super Nintendo y plasmarla de nuevo en este blog de una manera distinta. Al igual que otros tantos juegos que considero sagrados, prefiero dejar un tiempo prudencial para que estos no pierdan su encanto por desgaste. Pero Terranigma, como ya sabéis, está por encima de todos. Es increíble que las sensaciones que me transmite continúen intactas desde la primera vez que lo jugué, o incluso se acentúen con el tiempo, ya que el factor nostalgia tiene un gran peso sobre él. Aun así, creo que si ahora lo hubiese terminado por primera vez, me habría dejado igualmente boquiabierto.

jueves, 31 de julio de 2014

The Legend Of Zelda - A Link To The Past (Super Nintendo)

Si ya de por sí me ha sido complicado a veces sintetizar, ordenar y plasmar las innumerables y profundas huellas emocionales que han dejado en mí las grandes obras maestras del género RPG que más me han marcado, especialmente aquellas que pasaron por mi consola favorita, como Chrono Trigger, Earthbound o Terranigma, hoy me encuentro, después de bastante tiempo, frente a frente con los créditos finales de un juego que pertenece y casi encumbra ese selecto grupo. The Legend Of Zelda – A Link To The Past, se escribe con letras de oro de muchísimos quilates dentro de la historia de los videojuegos, acompañando a Super Nintendo en su más tierno amanecer para mostrar al mundo las maravillas que Shigueru Miyamoto y su equipo podían conseguir en la nueva y flamante, por aquel entonces, máquina de Nintendo. Desde su primer capítulo, la saga pudo ser disfrutada en todo el mundo, pero fue con este tercero cuando la saga dio un salto impresionante no solo en cuanto a su calidad, sino también refiriéndonos a su popularidad. Pero no solo ocupa un lugar importante en la evolución de la serie en general, también llena un gran espacio en mi corazón y, no me cabe duda, en el de todos aquellos que, como yo, tuvieron la suerte de crecer con esta brillante joya, de descubrirlo y degustarlo poco a poco en su adolescencia, conservando todavía unos recuerdos casi indescriptibles de esa magia que fue capaz de introducir en nuestras vidas.

jueves, 5 de junio de 2014

Ranma ½: Akanekodan Teki Hihou (Super Famicom)

Dentro del sin par y estrafalario universo de Ranma, obviando las series de mangas y animes, por supuesto, los videojuegos han cobrado una especial importancia a lo largo de su existencia. Situados plenamente en la década de los 90, sistemas como Super Nintendo, Game Boy o incluso MSX han recibido alguna entrega basada en esta desternillante saga creada por Rumiko Takahashi, hoy en día un tanto olvidada en los medios. El último OVA data del 2008, la última película fue lanzada en 1994 (poco después que el videojuego que tenemos entre manos) y se llevó a las consolas por última vez en Playstation, en 1999. Los programadores encargados de las entregas jugables han tocado muchos estilos, sobre todo lucha one-on-one y aventuras de todo tipo (incluso alguna especie de quiz) pero extrañamente el único representante que existe en el género de los RPG sobre estos peculiares personajes lo encontramos en este Ranma Nibunnoichi: Akanekodan Teki Hihou para Super Famicom, y cuya rom se tradujo al inglés en el año 2000 por Dynamic Designs junto con otros miembros, un equipo de traductores bastante conocido por los aficionados a este género. Es, por otra parte, curiosa la escasez de RPG basados en este manga, ya que en mi opinión es una saga que puede dar mucho de sí en el plano narrativo / RPG por la versatilidad de sus personajes y situaciones.

miércoles, 28 de mayo de 2014

Chrono Cross (PlayStation)

¿Como influyen en nuestro destino las decisiones que tomamos con nuestros actos? ¿Cuales hubiesen sido las consecuencias en el transcurso de la vida si hubiese cambiado la prioridad de nuestras elecciones? ¿Realmente puede un hecho que transcurre en un tiempo futuro tener consecuencias para el pasado? Y sobre todo, respecto al juego… ¿Cuándo y cómo empezó todo? ¿Cuándo empezaron a torcerse los engranajes del destino? La razón de este comienzo tan interrogativo para presentar a una de las mayores obras de puro arte que ha conocido el mundo del videojuego es obvio después de haber superado las más de 60 horas de juego. Estas cuestiones podrían ser, de algún modo, preguntas existenciales que forman parte de la filosofía en la que se asienta Chrono Cross, junto con las pocas que se me han quedado por resolver. La respuesta casi nunca es evidente. La continuación de Chrono Trigger, mucho más directa de lo que se puede pensar en un primer momento, no causó tanto alboroto como este, quizá porque Square no tomó el camino fácil a la hora de darla a luz. Si la obra del “dream team” de los videojuegos te dejó perplejo por su complejo guión y su rebuscada estructura argumental y aun así se convirtió en una de las experiencias más satisfactorias y disfrutadas de tu vida, prepárate a enloquecer con Chrono Cross.

miércoles, 26 de marzo de 2014

Secret Of Mana (Super Nintendo)

En el año 1994 la época de los 16 bits, era dorada de los videojuegos, continuaba su implacable expansión y, a pesar de que los sistemas aun no habían dado de sí todo aquello que podían ofrecer, ya se notaba un periodo de madurez cuya recta final nos traería algunos de los más grandes títulos de la historia. Hago referencia a este año precisamente porque fue entonces cuando Secret of Mana cruzó las fronteras europeas, hecho que supuso un punto y aparte para la evolución del género que tanto amamos, un enorme empujón a la distribución de tantos y tan añorados RPG en el viejo continente. Hasta entonces, los juegos de rol japoneses para consola eran algo bastante desconocido por estas tierras, no hablemos ya de nuestro país, pero Nintendo encontró un buen filón con ellos, ya que muchos más vendrían a partir de este con el término RPG ya acuñado en sus cajas. Secret of Mana nos hizo mucho bien a los amantes del género, y solo por esto ya merece ocupar un distinguido lugar en estas páginas. Estamos hablando, si no me falla la memoria, del primer Action RPG de Square distribuido en Europa y el primer juego de este sub-género realmente importante al que muchos tuvimos acceso en aquella limitada época sin tener que tirar de importación.

jueves, 23 de enero de 2014

Chronicle of the Radia War (Famicom)

Más conocido por su título original Radia Senki – Reimeihen, que fue el que se le dio en el país del sol naciente (de cuyo mercado nunca salió), podría considerarse algo así como el hijo desconocido de Tecmo en cuanto a RPG se refiere. No es que la compañía nos haya ofrecido con mucha frecuencia juegos de este estilo, y desde luego nunca han sido su fuerte, pero ahora que he descubierto esta pequeña maravilla para la 8 bits de sobremesa de Nintendo, se me plantea la duda de porqué su Secret of the Stars, que apareció solamente dos años después, siempre fue más popular. La razón principal, obviamente, fue la limitada tirada del título para NES, mientras que los americanos sí pudieron disfrutar del segundo. Las comparaciones no van más allá de la propia compañía que les dio la vida. Guardo mucho cariño a Secret of the Stars (que ya fue comentado en este blog hace unos años) pero ahora me doy cuenta de que este juego que nos ocupa, prácticamente desconocido para la mayoría, es superior a aquel en muchos aspectos, incluso para la época resultó mucho más atrevido e innovador. En 1991 Super Nintendo ya estaba dando guerra en el mercado, por lo que el flujo de juegos para NES entró en decadencia poco a poco, pero Tecmo se despidió de ella por todo lo alto.

miércoles, 25 de diciembre de 2013

Tales Of Symphonia (GameCube)

A veces, incluso las aficiones que con más ansia es uno capaz de devorar, hasta las pasiones más arraigadas o esas horas del día que más felicidad y evasión te aportan necesitan descansar de uno mismo por un tiempo para poder volver a estar presentes con más fuerza e inspiración que nunca. Ese es quizá uno de los motivos por los cuales este mi querido blog de RPGs ha estado inactivo durante tantos meses, pero nunca olvidado ni descartado. Hoy rompo mi silencio y vuelvo a coger el teclado con el inmenso placer de presentar un título que creo que va a compensar sobradamente tanto tiempo sin escribir. Y es que otro de los motivos del letargo han sido las más de 100 horas de juego que le he dedicado a Tales of Symphonia, la primera entrega que entra en este blog de una de las sagas más prolíficas, conocidas y adorables de la historia del género, algo que quizá ha tardado demasiado en suceder tratándose de este juegazo, inmenso a todos los niveles, que tantos buenos momentos ha dejado plasmados en mi retina desde que lo empecé allá por Septiembre y después de 9 años sin jugarlo. Algún día, sin duda, traeré a estas páginas mi entrega favorita, Tales of Phantasia, pero tal vez está que me ocupa ahora sea mi segunda en la lista.

jueves, 18 de julio de 2013

The Legend of Zelda - Link's Awakening (Game Boy)

El orden cronológico de las distintas entregas de la saga Zelda es algo que siempre ha traído de cabeza a sus seguidores, que han establecido cientos de debates y teorías por organizar una de las sagas más importantes e influyentes de la historia de los videojuegos. Se pueden encontrar en todo tipo de webs y foros, tanto los que están dedicados exclusivamente a ella como en los que abarcan todo tipo de géneros. Pero eso fue hasta hace bien poco; con la salida de Skyward Sword y para celebrar el 25º aniversario de la saga, Nintendo reveló algo tan esclarecedor como es la cronología oficial de Zelda. Y muchos se van a alegrar de saber que el título que nos ocupa esta vez sucede al colosal A Link To Past para Super Nintendo, pasando por los dos Oracle of Season / Ages de Game Boy Color en la primera de las tres líneas que existen en el tiempo y cuyo primer exponente no es ni más ni menos que Skyward Sword, la última entrega hasta día de hoy. Y aunque muchos siguen teniendo dudas sobre el paso del tiempo en los distintos capítulos, al final todo se reduce a coger tu mando y prepararte a disfrutar de una de las obras más asombrosas jamás creadas.

martes, 18 de junio de 2013

Super Mario RPG - Legend Of The Seven Stars (Super Nintendo)

La sola noticia acerca de una estrecha colaboración entre dos monstruos del videojuego como Nintendo y Square en pos de uno de los proyectos más ambiciosos de la historia hizo saltar las alarmas en las páginas de la prensa escrita de todo el mundo. En una época en que las relaciones entre ambas compañías eran excelentes y prácticamente exclusivas, ya habíamos podido disfrutar en nuestra Super Nintendo de auténticas obras de arte como los tres Final Fantasy, Romancing SaGa, Chrono Trigger, Seiken Densetsu… la lista es casi interminable y los usuarios del cerebro de la bestia les debemos miles de horas de diversión. Pero nunca estas dos compañías habían estado tan involucradas en la creación de un videojuego, por lo que las expectativas eran incalculables. Shigeru Miyamoto codo con codo con Hironobu Sakaguchi. Nobuo Uematsu junto a Koji Kondo y Yoko Shimomura (esta última ya curtidísima en grandes trabajos anteriores como Final Fight o Street Fighter II)… de esta fusión de ensueño solo podía nacer una bestia que hiciera temblar el concepto de los JRPG tal como lo conocíamos entonces. De hecho, se trataba ni más ni menos del primer RPG que iba a protagonizar Mario, el fontanero más famoso del mundo. Insuperable carta de presentación.

martes, 28 de mayo de 2013

Dragon Ball Z - The Legacy Of Goku (Game Boy Advance)

No es ni por asomo el mejor videojuego de rol basado en la más exitosa serie de Akira Toriyama, pero por algún lado tenía que entrar esta saga en este vuestro blog de Rpg. Incluso si lanzamos una pequeña mirada hacia delante, las dos entregas posteriores de la saga lo superan ampliamente y tarde o temprano estarán por aquí. Mi rápida vuelta con otro análisis os puede dar una idea de la corta duración y la poca resistencia que me ha opuesto este Dragon Ball Z: The Legacy Of Goku, un action RPG aparecido para la portátil Game Boy Advance en 2002; el primer videojuego de Dragon Ball en hacer su incursión en esta consola. Se podría pensar que no fue buena idea encargar un juego que debería marcar pautas para futuras entregas a una compañía desconocida como Webfoot Technologies, Inc., pero no podemos dudar de su buen hacer si tenemos en cuenta trabajos más que dignos como Legacy of Goku II o Buu’s Fury aparecidos para este mismo sistema sin ir más lejos. Poco, muy poco más que destacar en su haber, de ahí la desconfianza inicial para un juego que esperé como agua de Mayo en su día pero que resulto ser bastante decepcionante.

miércoles, 22 de mayo de 2013

Bahamut Lagoon (Super Famicom)

Suena bastante a tópico, aunque esto no necesariamente sea negativo, si comienzo a hablar sobre dragones, princesas, magia y un exuberante y fantástico mundo multicolor. Si luego lo planteo todo sobre una sólida base de estilo JRPG, con esencia y modo de juego tipo tactical rpg y con el añadido de poder avanzar mediante evoluciones al estilo rpg de mascota (o pet rpg), la cosa ya va cambiando de color. Si todo esto, que ya suena más que interesante, se adereza con unos gráficos absolutamente maravillosos, que le dan un uso impecable a la versátil paleta de colores de nuestra Super Famicom / Super Nintendo y una banda sonora tan evocadora como original, ya estamos hablando sin remedio de un auténtico juegazo que surgió sin precedentes ni continuaciones en la ya casi recta final de la vida de nuestra 16 bits favorita, que es donde realmente demostró que aun quedaba mucho potencial por explotar. Square está detrás de todo esto, por supuesto, en una época en la que casi todo lo que tocaba se convertía automáticamente en algo artístico y transcendente, que aunque cogiera muchos elementos de otros juegos, introducía muchos otros nunca antes planteados de esta forma. Existen decenas de ejemplos, pero pocos con un acabado tan sublime como este Bahamut Lagoon.