The Legend Of Zelda: The Wind Waker (GameCube, Aventura RPG)

Ahora lo reconozco. Confieso que yo también era uno de esos incrédulos que no visionaban un futuro claro para la saga desde que, allá por el 2002-2003 (según región) nuestra GameCube, ávida de su ración como sus hermanas pequeñas, recibía un nuevo capítulo de la saga semi-RPG Zelda muy controvertido (si no lo fue ya bastante el anterior Majora’s Mask para Nintendo 64), muy comentado y sobre del que se habían creado mil y una conjeturas e hipótesis. Tantas, que me hicieron dudar, como apuntaba al principio. Todo fue meter el disco en mi consola y comenzar a jugar. Tras unas pocas horas… que digo horas, minutos… ya obtuve mi conclusión. Mucho se había criticado tanto cambio e innovación pero, después de todo… ¿Quiénes somos nosotros, simples mortales, para siquiera dudar sobre un juego que lleve en su título la palabra Zelda y el sello inconfundible del mago Shigeru Miyamoto? La respuesta a esta pregunta retórica es simple y previsible: unos adictos más, como tantos otros miles, al nuevo capítulo de la saga que protagoniza nuestro querido Link, que, como viene siendo costumbre, nunca es el mismo personaje (salvo en las dos entregas para Nintendo 64) e incluso en la propia intro se hace referencia al Heroe del Tiempo (sobrenombre que recibía Link en Ocarina of Time).

La época en que el estilo gráfico "cell shading" reventó el campo de los videojuegos no estaba de plena actualidad, sin embargo, tanto batiburrillo y tanta habladuría no fue ocasionada por otra cosa que por el atrevido aspecto gráfico del que hace gala The Legend Of Zelda: The Wind Waker, mostrando un mundo en el que prima de forma rotunda el aspecto 100% cartoon, tanto para los personajes como para el entorno, con colores vivos, brillantes, deslumbrantes incluso, con líneas muy definidas, con maravillosos e impactantes juegos de luces sobre sus texturas y en los rostros de los personajes que forman parte de la historia, unas animaciones faciales realmente impactantes para lo que se conocía hasta el momento que sacaban a relucir cualquier emoción o estado anímico de estos. Desde luego, no es el realismo lo que se ha buscado en esta entrega, eso se dejó claro desde un principio. Se buscó sorprender a propios y extraños, impactar con algo nuevo e inesperado, y a buen seguro que Nintendo lo logró una vez más, pero por supuesto, como es marca de la casa, sin perder ni un ápice de la calidad que rodea a todos sus productos.

El mundo donde se sitúa la historia es, probablemente, el más enorme de los creados para un juego de la saga Zelda (lo cual ya es decir). Esto me lleva a comentar uno de los temas más relevantes y nuevamente sorprendentes de Wind Waker. Al contrario que los anteriores episodios, este tiene lugar en una extensión compuesta en su gran mayoría por agua, donde, esparcidas, encontraremos decenas de islas de pequeña superficie y anfitrionas de grandes misterios, perdidas en un mar inmenso de aguas azules, que Link navegara a bordo de un pequeño barco velero parlante llamado Mascarón Rojo que gracias a la fuerza del viento le transportará hacía su próxima meta. Esta fuerza del viento y su dirección será dominada por Link con la ayuda de su habilidad para domar los vientos y dirigirlos a su antojo (de ahí el título de esta aventura, algo así como “El Domador de los Vientos”). En Zelda 2 y A Link to the Past fue una flauta, en las entregas para Nintendo 64, una ocarina y en esta ocasión es una batuta lo que nuestro héroe utilizara para que suenen los pequeños fragmentos musicales cuyas acciones irán desde cambiar la dirección del viento hasta teletransportarnos, vía tornado, a distintas islas a lo largo y ancho del mapa que emplearemos para orientarnos, cosa fundamental, por el inmenso tamaño del mundo de este Zelda.

Cada una de las islas que forman parte del mapeado nos ocultará más de una sorpresa. En este aspecto, creo que no se le puede pedir más al juego. La mecánica usada de exploración, plagada de sorpresas y misterios, destapa una vez más la más pura esencia Zelda y la eleva a la enésima potencia, para quien todavía mantenga alguna duda. Cada tierra que pisas contiene algún tesoro, algo que nunca esperamos, que nos mantiene en vilo y con ilusión y esto le da muchísima vida al juego. Casi diría que por si solo, crea sensaciones que hasta ahora nunca habíamos sentido con capítulos anteriores. Nunca veremos el momento de explorar una nueva isla, algunas con mazmorras, otras con extrañas construcciones a explorar, otras simplemente plagadas de enemigos e incluso hay de aquellas cuya única función en el juego es permitir que nos relajemos y contemplemos el paisaje. Largos serán los viajes que habremos de hacer a bordo de nuestra barca entre visitas a las islas. Y después de muchas, muchas horas…uno no se cansa. Viajar a bordo de Mascarón Rojo, con absoluta libertad a lo largo de kilómetros de mar, observando olas a veces embravecidas, a veces en calma, hasta donde alcanza la vista, mientras nos deshacemos de las dificultades que nos salen al paso, buscamos tesoros sumergidos con nuestro gancho, o simplemente nos quedamos embobados mirando a nuestro alrededor es, sencillamente, increíble. Puesto que en este Zelda también tenemos día y noche, con eventos especiales dependiendo de la hora, también hago especial hincapié en los amaneceres, atardeceres y anocheceres a bordo de nuestra embarcación, los cambios de tono en el cielo, la gradualidad con que estos se producen, y el efecto de estos en el mar… son de una belleza y grandilocuencia absolutamente indescriptible. Como curiosidad nombrar algunos lugares especialmente bonitos, como el castillo de Hyrule y su entorno, completamente en blanco y negro, para posteriormente explotar en un millón de colores, los rústicos poblados que visitaremos (especialmente Isla Taura, preciosa) sin olvidar algunos interiores realmente llamativos.

Pocos cambios encontramos en los movimientos de nuestro personaje. La lucha con espada, con la inestimable ayuda del Z-Targeting, reproduce los clásicos movimientos de Link, corte vertical, horizontal, estocada, salto… pero brillando con luz propia las animaciones estilo dibujos animados siguiendo con el espíritu del juego, resaltadas esta vez por el fabuloso colorido del personaje y todo cuanto le rodea. Los artefactos con los que contaremos para superar la aventura van desde el típico boomerang (golpear, coger ítems a distancia…) en arpón (engancharnos a determinados puntos lejanos), arco, bombas… mezclados con alguna que otra novedad, como las sacas que nos permitirán guardar y transportar valiosos objetos en ellas o el Tinglevisor, un aparato que obtendremos al principio y que, mediante un cable GameCube - GameBoy Advance nos permitirá conectar ambas consolas y nos permitirá disfrutar de algunos extras del juego gracias a el extraño personaje Tingle. El mas novedoso e importante, quizás, la hoja deku, con la que, gracias una vez más a la fuerza eólica, podremos planear grandes distancias para acceder a lugares a los que no podríamos de cualquier otra forma.

A parte de Tingle, muchos otros serán los simpáticos personajes con los que Link creará algún vínculo y para mayor aliciente, la mayoría nos conducirán a través de alguna pequeña sub-historia hacia algún premio o sorpresa inesperada. Definitivamente, sorprendente es la palabra que mejor define y diferencia a esta aventura RPG. También el sentido del humor está muy patente en su desarrollo. A parte de chascarrillos y humor made in Nintendo/Zelda, gráficamente y aprovechando el desenfado al que induce su estilo grafico, se ha dotado al mundo de muchos detalles que nos arrancaran alguna que otra carcajada.

Los templos y lugares de acción también están presentes, aunque quizá en menor proporción que, por ejemplo, Ocarina of Time. Sin duda, esto confirma que se le ha querido dar a este Zelda un mayor aire de exploración en detrimento del esquema de acción y templos sin descanso. Esto no quiere decir que no los haya, ni que no estén tan elaborados o más que nunca, por supuesto. El ingenio con que Shigeru Miyamoto siempre diseña cada uno de los puzles, trampas y laberintos que posee cada templo nos pondrá en un buen aprieto en más de una ocasión y más cuando hay que remarcar que la dificultad, siendo como siempre es, muy medida y ajustada, comienza siendo notable ya al principio en la Isla del Diablo, donde tendremos que hacer gala de nuestros dotes de sigilo y estrategia. Concretamente, el templo del viento es el que más quebraderos de cabeza me ha dado.

Por último, ¿con que nos obsequia esta vez el maestro Koji Kondo? Pues como siempre, con una calidad en las composiciones que esta al alcance de muy pocos genios. Sin ser unas melodías o músicas especialmente técnicas o enrevesadas, poseen una esencia, un encanto que nos cautiva a primera escucha. Son alegres, desenfadadas, divertidas en general, pero también encontraremos de las siniestras o tenebrosas. Algunas, como la que suena en el castillo de Hyrule es misteriosa, inclasificable, pero enamora desde el primer segundo. Especialmente en los pueblos gozaremos de una estupenda banda sonora que acabaremos tarareando sin remedio. Para las travesías en barco se ha optado, en lugar de una modificación del tema central de la saga, por una composición menos épica en cierto modo, pero mucho mas aventurera, más acorde con el espíritu de exploración. Voces, gritos, pasos, gran diversidad de golpes, gruñidos, alaridos, onomatopeyas varias, el rugir de las olas, los truenos y la lluvia (momentos absolutamente sobrecogedores) son algunos de los mejores efectos de sonido que posee el juego, tremendamente originales, perfectamente empastados en el entorno y en la música, y de una calidad acorde a esta última, como merece un juego de este calibre. Me dejo en el tintero cientos de cosas por comentar, sensaciones que rara vez habrás vivido con anterioridad en un videojuego y muchísimas escenas que se te quedaran grabadas con el paso de los años… Es cosa realmente complicada resumir en tan pocas palabras todo lo que llega a transmitir este Zelda, sin duda uno de los mejores de la historia. Y una última cosa, preparaos para la batalla con Ganondorf y su final, porque os va a levantar de la silla… creedme.


- Lo Mejor del Juego: Todo en el juego, en gráficos, música, esencia… es impresionante, todo se complementa tan bien, que parece cosa de magia. Sorprendente, refrescante e innovador. Zelda.

- Lo Peor del Juego: El hecho de tener que utilizar la batuta con mucha frecuencia, por ejemplo al navegar para manejar el viento o en ciertos templos, se puede hacer un poco repetitivo y pesado.

----OTROS ANÁLISIS RECOMENDADOS----

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La Música de este RPG

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Más allá de su recordado naufragio en Link's Awakening, puede decirse que este Wind Waker es la mayor aventura de Link en el mar, o mejor dicho, por tierra, mar y aire. Tan rompedores fueron los gráficos en su día que había que proveerlo de una banda sonora a la altura, especial, y que cuadrara con el marco ambiental. De hecho, hasta 4 compositores de la casa fueron los artífices, entre ellos el mago Koji Kondo, de una de las selecciones musicales más exquisitas que se han compuesto jamás para un videojuego.

Outset Island. Una de las canciones más simpáticas y con mejor feeling a primera escucha, aunque con el tiempo, cambiaremos de parecer y se transformará en casi una obra maestra, 100% identificativa del Wind Waker en toda su plenitud. Y es que los recuerdos que es capaz de evocar gracias a sus alegres instrumentos y a su suave melodía, van más allá de lo subjetivo, seguramente Link correteando por los verdes prados de la primera isla será una de esas imágenes.



Dragon Roost Island. Según muchos de sus fans, una de las mejores de todo el juego, y desde luego, personalidad no le falta. Los instrumentos de cuerda y sus rápidos sonidos, las palmas y sobre todo, la melodía formada por la flauta son dignas de elogio, trayéndonos inimaginables sensaciones y también grandes ánimos. Una pieza distinta en cuanto a sonido, pero que conserva en todo su esplendor el espíritu de Zelda, con cierto sabor agridulce en alguna parte.



Ocean. Seguramente, lo primero que me viene a la mente nada más empezar a escucharla es el tema central que se compuso para la campiña de Hyrule, por la similaridad en sus ritmos y percusiones, pero esta en concreto, me produce una gran sensación de libertad, de campo abierto, de exploración sin límites... Deberíamos estar eternamente agradecidos al equipo de Nintendo por dejarnos disfrutarla en cada travesía con nuestra inseparable barcaza.



Gohdan. Vamos a hablar ahora largo y tendido sobre una de las melodías que más patidifuso me dejó nada más escucharla en su día (hace más de 15 años) y aun sigo recordándola, a pesar de que su paso por la saga fue muchísimo más discreto de lo que merece su calidad. Es un corte descaradamente técnico desde el principio, bastante complejo en sus progresiones y con unos aires muy misteriosos que enganchan irremediablemente gracias, entre otras cosas, al órgano, uno de sus protagonistas, y esa cierta aura barroca.



Windfall Island. Cojamos ahora las partes más memorables y queridas de la melodía principal del tema de Kakariko village del Ocarina of Time, y cambiémosle / añadámosle ciertos instrumentos que le den un clima más marinero, incluso más afable y más divertido. Obtendremos esta Windfall Island, todo un homenaje de los compositores. La flauta sigue entonando la parte central, mientras que diversos instrumentos de cuerda (ya usados, por cierto, en otros capítulos) y bajos le dan mucho colorido.



Farewell Hyrule King. Se vale de un simple piano para introducirnos en uno de los pasajes más oscuros y enigmáticos de Wind Waker. No solamente por sus notas graves. No solamente por el uso del piano y de su lentitud. Es toda la atmósfera que crea y sobre todo, su amarga melodía. Que sea prácticamente un solo de piano no quiere decir que nos vaya a aburrir, nada más lejos de la realidad, sino que nos sumergirá más profundamente si cabe en la épica historia. En ningún momento sus notas arrojan ni un solo rayo de luz.



Staff Credits. Zelda, sumado a canción de créditos es un valor seguro. Siempre me ha gustado escuchar especialmente este tipo de cortes, ya que reunen en su duración varias de las partes de otros temas destacados, conjugándolos a la perfección para, con tan solo leves toques de uno y de otro, transmitirnos unas sensaciones exponenciales. En su inicio con claras influencias celtas refleja el espíritu aventurero y marítimo del juego, mientras que irá avanzando haciendo guiños al tema clásico de Hyrule, a la melodía de Zelda y a otros temas exclusivos de este juego.



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Ejemplar de mi colección

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The Legend Of Zelda: The Wind Waker

Si un poco más abajo hablo sobre el cartucho dorado que nos regaló Nintendo en la salida del Majora's Mask, en esta ocasión para el lanzamiento del Wind Waker la alegría fue doble, ya que no solamente el disco es de color dorado (al igual que también lo fue en su día el cartucho del Zelda II, por cierto), sino también la caja y además, en una edición limitada que incluía, para jolgorio de los fans de la saga, otro disco con The Legend of Zelda - Ocarina of Time (Master Quest).

Esta caja sí acusa ligeramente el uso y el paso del tiempo, aunque su estado general es de notable alto. Para empezar por algún lado, el plástico que envuelve la carátula se ve algo más manoseado de lo habitual, con algún "picado" o raya sin que estas sean especialmente visibles. Bastante rozada pero aun así dejando perfectamente ver la portada y la parte trasera. Como curiosidad, diré que esta portada precisamente tiene un pequeño defecto de fábrica, un puntito amarillo en medio de la letra "L" del título. El interior de la caja también es dorado y se conserva perfectamente.

Tanto el disco del Ocarina of Time Master Quest como el de The Wind Waker tienen marcada alguna huella por su uso, pero no rayas ni marcas que puerdan hacer que se devaluen. De hecho, el de Ocarina está completamente nuevo, ya que nunca se ha usado. El negro / rojo de uno y el dorado del otro siguen intactos con todo su brillo.

Sí, el manual también era dorado, tanto quiso Nintendo remarcar lo especial que era este Zelda. Seguramente este sea la parte mejor conservada del juego, aunque tiene anotaciones en las últimas hojas que hizo mi hermano. Por lo demás, el dorado de la portada y contraportada se conserva esplendo, y en su interior, tanto la parte del wind waker como del ocarina, brillan con luz propia. Tan solo adolece de las ondulaciones producidas por las pestañas de agarre.

Pocos extras, tan solo la tarjeta del Club Nintendo para ganar puntos estrella y el panfleto de seguridad de color negro. Una lástima que no incluyesen algún mapa, porque el juego lo merecía. La tarjeta está rascada y el panfleto tiene varias huellas, pero en general están muy bien mantenidos.

Fecha de adquisición: 05 de Mayo del 2003.
Precio: 50.-€preci